WHIPPING ZOMBIE
Yuri Ancarani
Italia-Italy
2017 / 30´
En un remoto pueblo haitiano se graba por primera vez una ceremonia ritual: la kale zonbi («zombi expiatorio»). Por medio de cuerpos muertos de agotamiento y renacidos de forma simbólica, el baile, la música y el trance, la película parece representar un recuerdo distante de esclavitud y de extraordinaria violencia.
Yuri Ancarani
Yuri Ancarani es cineasta y videoartista. Su obra es fruto de la mezcla del cine documental, el arte contemporáneo y su interés por explorar regiones y realidades invisibles en el día a día. Sus películas Séance y San Siro se presentaron en el Cinéma du réel en 2014. Il Capo fue la película de apertura del festival en 2011.
EL BECERRO PINTADO
David Pantaleón
España-Spain
2017 / 10´
Los que rinden culto al Becerro de Oro basan su vida en el materialismo, pretenden obtener bienes y riquezas con su adoración. La mentira y el saqueo se transforman en una práctica común.
David Pantaleón
David Pantaleón (1978 Valleseco, Gran Canaria) Licenciado en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias, a partir del 2006 comienza su andadura como director. Con sus trabajos ha participado en festivales como Oberhausen (Ecumenical Jury Award para La pasión de Judas), Vila do Conde, Rio de Janeiro, L'Alternativa, Las Palmas, Lima Independiente, Málaga, Alcances o Filmadrid entre otros muchos.
Perro negro
Tomas Faiman
Arxentina-Argentina
2016 / 14´
El mito con imágenes y metáforas, tal como ocurre en el sueño, expresa y refleja, organiza y legitima la totalidad de la cultura de los grupos humanos. El mito traza, por oscuros caminos, el proceso de la configuración de la visión del mundo que impulsa a las colectividades humanas a dominar su espacio, manipular su tiempo y realizar celebraciones ritualizadas para construir su identidad distinguiéndolas del Otro.
Tomas Faiman
Nació en Villa Crespo, Buenos Aires, Argentina y creció en Concordia, Entre Ríos. Actualmente estudio Imagen y Diseño de Sonido en la Universidad de Buenos Aires.
La Bouche
Camilo Restrepo
Francia-France
2017 / 19´
Un hombre se entera de la muerte brutal de su hija, asesinada por su esposo. Tiempo suspendido durante el cual oscilarán deseo de venganza y necesidad de sosiego.
La Bouche es una película musical interpretada por el maestro percusionista guineano Mohamed Bangoura « Diable rouge », libremente inspirada en su propia historia.
Camilo Restrepo
Desde 1999 vive y trabaja en París. Es miembro de L'Abominable, laboratorio independiente de cineastas trabajando en celuloide. Sus películas han participado en importantes festivales incluyendo La Quinzaine des réalisateurs a Cannes, Toronto FF, New York FF y Locarno, en donde ha ganado el Pardino de Argento dos veces consecutivas.
EXPLOSION MA BABY
Pauline Curnier Jardin
Holanda, Francia-The Netherlands, France
2016 / 9´
Estamos en agosto. Siente el calor sofocante del sol penetrando tu piel. A tu alrededor, circula una abundante cantidad de carne. Miles de hombres ofrecen los cuerpos desnudos de bebés niños al icono angelical de San Sebastián. Se suceden gritos, colores, cánticos y explosiones. Hay guirnaldas de dinero. Imagina que soy la única mujer. Espera, si, detrás de nosotros las mujeres vienen siguiéndolo con devoción, vestidas con ropa ajustada y pies enfundados en calcetines.
Ahora regresa aquí. Imagina cómo me enamoré de esto. Ansío desesperadamente formar parte de ello. Estar allí. Quiero pertenecer a este lugar. Pero sé que no puedo. Por lo que intento plasmarlo en una película. Voy a filmarlo una y otra vez, año tras año. Algún día contaré la historia de un hombre pobre y estéril que quiere reemplazar a San Sebastián. Sin embargo tendrán que pasar muchos más veranos hasta que aparezca ese héroe.
Pauline Curnier Jardin
Pauline Curnier Jardin, nacida en 1980 en Marsella, se graduó en 2006 en la Escuela Superior de Artes de Paris-Cergy y en la Escuela Nacional de Artes Decorativas de Paris (ENSAD), con la especialidad en cine y vídeo. Además de poseer estas titulaciones, obtuvo una beca para realizar una estadía en Finlandia, donde decidió establecerse entre 2007 y 2009. Allí finalizó la tesis de su master sobre la representación de Juana de Arco en la historia del cine, centrándose en la obra maestra de 1928 de Carl T. Dreyer's, La Pasión de Juana de Arco.
OTRA MIRADA 2
The Burden
Niki Lindroth von Bahr
Suecia-Sweden
2017 / 13´
Un centro comercial en una gran carretera es el escenario de un musical apocalíptico. Animación con un fuerte sentido de forma establecido en música auto-sintonizada por Klungan. Sobre la liberación a través de una gran catástrofe.
Niki Lindroth von Bahr
Niki Lindroth von Bahr nació en Estocolmo. Estudió Diseño de Decorados y Atrezzo en Nordiska Scenografiskolan en la localidad de Skelleftea y Cine Experimental y de Animación en Diagonalakademin en Estocolmo. Niki Lindroth von Bahr trabaja como diseñadora de atrezzo y títeres y como animadora en su estudio de Estocolmo.
GREEN SCREEN GRINGO
Douwe Dijkstra
Holanda,Brasil-The Netherlands,Brazil
2016 / 16´
Detrás de una pantalla verde, un extranjero encuentra su propio camino en un Brasil fascinante, y todavía turbulento. Las calles se convierten en escenario para la política, el arte y el cariño que solo un gringo puede percibir. El resultado es un retrato mixto del Brasil moderno a través de los ojos de un visitante.
Douwe Dijkstra
Douwe Dijkstra es un director de cine y artista audiovisual de los Países Bajos. Estudió Ilustración y Diseño en ArtEZ. Su obra es una combinación de cine, animación y vfx que puede ser catalogada como humorística y socialmente comprometida. Como fundador del colectivo 33 1/3 combina producciones de teatro con proyecciones de cine. En 2014 dirigió el corto Démontable y en 2015 el corto documental Voor Film (cuyo título en inglés es Supporting Film).
PLA Y CANCELA
Elena Duque
España-Spain
2017 / 2´
Un hogar temporal ajeno, aún habitado por los rastros de quienes pasaron allí una vida. Un juego animado con las luces, objetos y fantasmas (locales y visitantes) de una casa de la calle Pla y Cancela de A Coruña.
Elena Duque
La hispanovenezolana Elena Duque es programadora, crítica y editora, desempeñando estas labores en la actualidad en festivales como (S8) Mostra de Cinema Periférico de A Coruña y en el Festival de Cine Europeo de Sevilla. Además, es autora de un conjunto de películas cortas experimentales y/o de animación que se han mostrado en diversos festivales, así como de videoclips y piezas de encargo. Actualmente vive en el Puerto de Santa María, Cádiz.
IDENTITY PARADE
Gerard Freixs
España-Spain
2017 / 4´
Pero, quién se oculta tras la mascara?
Gerard Freixes
Gerard Freixes (Igualada, 1979) estudió Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Trabaja como editor y desarrolla sus propios trabajos experimentales usando material de archivo de dominio público.
LIRA´S FOREST
Connor Jesup
Canadá-Canada
2017 / 9´
Gerard Freixes (Igualada, 1979) estudió Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Trabaja como editor y desarrolla sus propios trabajos experimentales usando material de archivo de dominio público.
Connor Jesup
ConnorJessup se ha dedicado al teatro y al cine desde una edad temprana. Es especialmente conocido por su papel estelar en la serie de ciencia ficción Falling Skies, producida por Steven Spielberg y la antología de la serie ganadora de los Premios Emmy American Crime. En 2012, Jessup comenzó en la gran pantalla con el papel protagonista en Blackbird, que se presentó en el Toronto International Film Festival y por la que recibió el premio de Actor Revelación. En 2015 participó en la película independiente Closet Monster, una combinación de comedia y drama en la que interpreta el papel de Oscar Madly, un niño desesperado por dejar su ciudad natal, una familia deshecha y los fantasmas de una infancia turbulenta.
GALATEA AL INFINITO (Galatée À L´infini)
Julia Maura, Mariangela Pluchino, Maria Chatzi, Ambra Reijnen, Fátima Flores Rojas y Julien Mérienne
España-Spain
2017 / 16´
Pigmalión, decepcionado de las mujeres de su tiempo, decide crear con sus propias manos una mujer inmaculada a la altura de sus expectativas y de su rango. La criatura satisfaría sus placeres y proveería mano de obra a su reino. Un ensayo visual, que trata de la construcción discursiva del cuerpo orgánico a través de la ginecología, que usa del bisturí ideológico para moldear generos, deseos y sexualidades.
Julia Maura, Mariangela Pluchino, Maria Chatzi, Ambra Reijnen, Fátima Flores Rojas y Julien Mérienne
Todos ellos son estudiantes del Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo de la UAB.
FRAGMENT WALL
Jacques Perconte
Francia-France
2017 / 6´
Marie le canta al amor mientras camina por el bosque de Fontainebleau.
Jacques Perconte
Jacques Perconte (1974) es un reconocido director de cine vanguardista francés, artista multimedia y pionero en la experimentación con compresión de imágenes desde principios del año 2000. Su trabajo está centrado en el paisaje.