Christian Villamide presenta: A paisaxe contra a parede, en Lugo
Lo que se ve. Mercedes Rozas
Hay un arte que se compromete con el entorno, recordando las sabias palabras de Jean Clair, no es un “arte amnésico que corriera por sí solo como un pollo decapitado”. El arte de hoy y el artista tienen también una responsabilidad. El acercamiento a la naturaleza parte de aquellas primeras materializaciones a cielo abierto, pero las variables, fundamentalmente desde la década de los noventa del XX, se han multiplicado, explorando y proponiendo campos avanzados de investigación, que se desarrollan, como en el caso de Christian Villamide, dentro de un ámbito de preocupación y compromiso, pulsiones que recuperan el formato del taller para suscitar querencias, emociones, sentimientos, que agazapados en la atalaya de la creación salen a la luz cuando el espectador completa la obra de arte.
Semeja que este creador multidisciplinar, que engarza pintura, escultura, fotografía e instalaciones bajo un mismo tono lírico, insiste, como en su momento lo hiciera Robert Smithson, en la importancia del factor tiempo, en la necesidad de que la memoria no se diluya en el olvido, en la idea de recuperar el diálogo con el espíritu de nuestro entorno, partiendo al mismo tiempo de una secuencia histórica que sirva de cimiento a su discurso. No existe en su trabajo solo intuición, hay un poso intelectual que se precisa con argumentos propios como cuando hace referencia al paisaje como ente autónomo, alejándolo de etapas pasadas en las que servía como motivo decorativo en la pintura. Si la naturaleza es el pretexto, el paisaje es la construcción, una arquitectura metafórica que recreándose en lo real acaba por convertirse en espejo de nuestra mirada. Villamide, ante el inicio de un nuevo proceso, se hace siempre las mismas preguntas: “¿qué hay al otro lado?, ¿qué hay en el interior?, ¿qué hay en los laterales de las montañas?, ¿qué se oculta?”. La respuesta la ofrece el especialista en paisajismo Javier Maderuelo cuando escribe que el paisaje creado “no es lo que está delante sino lo que se ve”.
Por eso es tan importante el saber ver y apreciar, el llegar a comprender en toda su dimensión estos Paisajes transversales. No hay que buscar en ellos una afección sentimental, tampoco la mimesis de la belleza o de lo amable, ni siquiera restos de un modelo estereotipado o la fisonomía de un horizonte cercano. Es la interpretación de un género, vinculado a la relación armónica del hombre y la naturaleza, que conduce hasta un mundo plástico acomodado con