Festival Internacional de Música Pórtico do Paraíso 2020

Fecha 6-03-2020 a 15-03-2020
Lugar
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XIII Festival Internacional de Música Pórtico do Paraíso 2020.


Viernes, 6 de marzo de 2020 – 20:30h Templo da Vera Cruz (O Carballiño)

ESCOLANÍA DE SEGOVIA
  • Coro de voces blancas (España)
  • Música sacra internacional
  • Entrada gratuita hasta completar aforo.

En el año 1996 la Fundación Don Juan de Borbón crea la Escolanía de Segovia bajo la dirección de Mª Luisa Martín. Una agrupación abierta a todos los niños y niñas de la ciudad de Segovia y enfocada en la formación en el ámbito de la música coral.

En sus veintidós años de intenso trabajo, la Escolanía de Segovia ha formado varias generaciones de voces blancas, en un fructífero camino que ha quedado reflejado en los numerosos conciertos, la discografía y las colaboraciones con importantes agrupaciones y directores de orquesta.

Ha colaborado en grabaciones discográficas con Amancio Prada, la Capilla Jerónimo de Carrión y la Coral Ágora

Asimismo, ha realizado giras por la Bretaña Francesa y por Portugal, y ha actuado en teatros y auditorios como el Ateneo de Madrid, el Teatro La Abadía de Madrid, el Auditorio Lienzo Norte de Ávila, y en eventos importantes como la entrega de Premios de la “Fundación Ana de Paz”, el Centenario de San Alfonso Rodríguez y el Centenario de la Coronación de la Virgen de la Fuencisla, patrona de su ciudad.

La Escolanía de Segovia realiza de forma habitual intercambios con otros coros de voces blancas. En esta línea de colaboración, la agrupación segoviana ha promovido y participado en el I y II Encuentros de Voces Blancas de Segovia (2012- 2016) que organiza la Fundación Don Juan de Borbón con el patrocinio del Casino de la Unión de Segovia.

Asimismo, la agrupación ha cantado bajo la batuta de importantes directores como Frühbeck de Burgos, Tom Koopman, Alejandro Posadas, Jesús López Cobos, Inma Sara, Lionel Bringuier, Semyón Bychkov y Pascual Osa; y ha actuado junto a Amancio Prada, La Carraca y Los Calchakis.

Mª Luisa Martín Antón

Directora y fundadora de la Escolanía de Segovia y de la Coral Ágora.
Desde que termina sus estudios superiores de piano en Valladolid, trabaja para materializar el interés que siempre tuvo latente por el canto, la pedagogía musical y la dirección coral y encauza su carrera musical hacia estas especialidades. Desde entonces desarrolla una intensa labor en el mundo coral apoyada en tres facetas fundamentales: la formativa, la pedagógica y la artística. Crea distintas agrupaciones corales e imparte cursos y seminarios de canto coral, dirección coral y pedagogía musical.

Ha asistido a numerosos cursos de formación con profesorado de reconocido prestigio como Pablo Heras, Alina Orraca, David Azurza, Enrique Azurza, Mercedes Padilla, Néstor Andrenacci, Josep Prats, Johan Duijck, Laszlo Heltay, Josep Vila, Javier Busto, Javier Corcuera, Jim Papoulis, Xabier Sarasola, Basilio Astulez, Elisenda Carrasco, Nuria Fernández (dirección coral); Juan María Esteban (dirección orquestal); Carl Hoaster, David Mason, Isabel Penagos, Celia Alcedo, Kym Amps, Margarida Lladó, Concepción Criado (canto), Ángel Botia y G. Sarmiento (pedagogía musical). En su labor de difusión de la música coral fue promotora en Segovia de siete ediciones de “Muestras de Masas Corales” organizadas por la Coral Ágora. Es también promotora y directora de los “Cursos Internacionales de Canto Coral, Dirección Coral y Técnica Vocal” que anualmente la Coral Ágora organiza en el verano musical segoviano y que en este año ha llegado a su vigésimo tercera edición. Ha realizado la grabación de tres discos con la Coral Ágora: “Adviento y Navidad“, “Canciones y Villanescas Espirituales” de Francisco Guerrero y “Cancionero de la Catedral de Segovia”; y colaborado en grabaciones discográficas con Amancio Prada (Canciones del alma) y con la Capilla Jerónimo de Carrión (Ecos y Afectos de Miguel de Irízar). Ha obtenido, también con la Coral Ágora, el Primer Premio en el Concurso Nacional de coros de Villalkor (Madrid), el Primer Premio y el Premio a la interpretación de la obra temática en el Concurso “Encantados” de Castilla y León, el Primer Premio y Premio a la interpretación de la obra obligada en el Concurso Regional de Coros de Laguna de Duero, el Segundo Premio en el Concurso de Ejea de los Caballeros, el Segundo Premio y el Premio del Público en el XII Concurso Nacional de Corales “Antonio José” de Burgos, el Tercer Premio en el Concurso La Antigua de Zumárraga y el Tercer Premio y Premio a la interpretación de la obra temática en el Concurso de Avilés. María Luisa fue seleccionada por el Ministerio de Cultura para asistir a las Jornadas de Canto Coral que el Gobierno Alemán y el Instituto de la Juventud organizaron en varias ciudades alemanas. Asimismo, ha sido invitada por la Fundación Haiac para dirigir las “Jornadas musicales hispano-africanas”, llevadas a cabo en Bamako (Malí) y organizadas por dicha fundación con la colaboración de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo. También ha participado en el proyecto “Música Coral para la formación, el fomento y promoción cultural” en Camerún.

En 2014 recibe la “Medalla al Mérito Cultural” otorgada por el Excmo. Ayuntamiento de su ciudad. En 2015, la Honorable Cofradía del Paso de la Hoja de San Frutos la nombra “Pregonera del Romance de San Frutos”. En 2016 es nombrada “Mujer del Año” por El Casino de la Unión de Segovia.


Sábado, 7 de marzo de 2020 – 19:00 h ‏Igrexa de Santo Estevo de Rivas de Miño (O Saviñao, Lugo)

ANDREW LAWRENCE-KING

  • Arpa (Guernsey, Islas del Canal)
  • Entradas: Gratis. Reservar

Andrew Lawrence-King es uno de los intérpretes de música antigua más respetados del mundo. Ha dirigido óperas barrocas, oratorios y música de cámara en lugares míticos como La Scala de Milán, Opera House de Sidney, Casals Hall de Tokio, las Filarmónicas de Viena, Berlín y Moscú, Konzerthaus de Viena, el Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México y el Carnegie Hall de Nueva York. En 2011 ganó el GRAMMY a la Mejor Interpretación de Música de Cámara junto a Jordi Savall.

En 1994 fundó The Harp Consort, grupo con el que ha recorrido el mundo y con el que también ha sido galardonado en numerosas ocasiones por sus interpretaciones brillantes y sus trabajos discográficos.

La carrera de Andrew Lawrence-King empezó en el coro de la catedral de Guernsey. Fue becado para estudiar en Cambridge y después en el London Early Music Centre. Debutó en el Royal Albert Hall de Londres con un concierto de arpa medieval en los Proms de la BBC. En 1988 entró en Hesperion XX de Jordi Savall y fue nombrado Catedrático de Arpa y Continuo en la Akademie für Alte Musik de Bremen y en la Escuela Superior de Música de Catalunya. También ha sido profesor en la Sibelius Academy de Helsinki y en la Historical Harp Society de Irlanda.

Su trabajo de investigación y sus grabaciones con arpas celtas son bien conocidos y respetados en los círculos de música tradicional. Sus 2 CD junto a Jordi Savall titulados “The Celtic Viol” han batido récords de ventas. Uno de sus CD con el cantante Paul Hillier fue considerado por Elvis Costello “Disco del Año” para la revista Rolling Stone.

Ha impartido calses y realizado cursos en la Schola Cantorum Basilensis, ESMUC Barcelona, Akademie fur Alte Musik Bremen, la Sibelius Academy & Metropolia de Helsinki y las Universidades de Oxford, Cambridge, Yale, Sidney, Melbourne y Perth.

Es Doctor Honoris Causa por la Universidad de Sheffield, catedrático de Arpa Antigua en la Guildhall School of Music de Londres y profesor de Arpa y Continuo en la Royal Danish Academy of Music de Copenhague. Es además director invitado de Concerto Copenhagen y L’Homme Armé Florence.


Domingo, 8 de marzo de 2020 – 20:00 h ‏Igrexa do Santo Anxo (Ourense)
 
JOSÉ MANUEL ÁLVAREZ LOSADA
  • Violín (Galicia)
  • Bach y los grandes virtuosos del violín
  • Entradas: 10€ Comprar

Violinista de gran versatilidad, actúa regularmente como solista, músico de cámara o concertino y posee un amplio repertorio que abarca obras desde el Barroco hasta nuestros días, con especial dedicación a la música de compositores españoles.

Premiado en los concursos “II Internacional Joaquín Rodrigo” (Madrid, 2004), “Primer Palau” (Barcelona, 2006) y XLI Curso Internacional de “Música en Compostela” (Santiago, 1998), ha recibido también el Premio Extraordinario del Conservatorio de Ourense (Violín), dos Premios Extraordinarios del Conservatorio Superior de Música de Barcelona (Violín y Música de Cámara) y Postgraduado con calificación final de “Matrícula de Honor” por la “Universität für Musik und Darstellende Kunst Graz” (Austria). Todo ello le lleva a iniciar una intensa actividad artística de actuaciones en auditorios de Europa, América y Asia.

Como solista ha actuado con diversas orquestas, teniendo especial relevancia los conciertos realizados con la Orquesta de Radio Televisión Española, la Orquesta Real Filharmonía de Galicia o la Orquesta Sinfónica de Baleares. Recientemente ha estrenado la versión revisada de “Poemario”, para violín y orquesta de cuerdas, del compositor Antón García Abril, en estrecha colaboración con el autor. Apasionado a su vez del repertorio para violín solo, realiza habitualmente recitales donde acostumbra a confrontar el repertorio clásico para este instrumento con obras de compositores contemporáneos, con el propósito de difundir la música actual.

​La música de cámara ocupa un lugar primordial desde los comienzos de su carrera. Fue miembro fundador del Cuarteto “Música en Compostela”, conjunto especializado en la interpretación de música española, juntamente con Agustín León Ara (violín), Enrique Santiago (viola) y Pedro Corostola (cello). Dicha agrupación, a la que posteriormente Marçal Cervera se incorporaría como cellista, llevó a cabo durante su existencia diversos estrenos de compositores contemporáneos, así como una importante labor de recuperación y divulgación del patrimonio musical español.

Gran entusiasta de la música para violín y piano, efectúa regularmente recitales donde explora el ingente repertorio existente para esta formación. Algunos de sus últimos proyectos han sido la interpretación del ciclo completo de las 10 sonatas para violín y piano de Beethoven o la recuperación de la obra para violín del violinista y compositor gallego Manuel Quiroga. En la actualidad posee, además, dúo estable con el guitarrista Pedro Mateo, con quien ha realizado la primera grabación mundial de las sonatas para violín y guitarra del compositor austríaco Ferdinand Rebay, con el sello “Eudora Records”. Dicho disco ha recibido elogiosas críticas en diversas revistas especializadas y reconocimientos como el “opus d’or” de la revista Opushd.

Si bien su actividad artística se enfoca en la actualidad hacia las actuaciones como solista y músico de cámara, posee también una amplia experiencia orquestal. Tras su paso por la Joven Orquesta Nacional de España y la “Gustav Mahler Jugendorchester” fue miembro de la Orquesta de Cámara Joaquín Rodrigo y la Orquesta Sinfónica de Galicia, así como colaborador de la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña. Más recientemente realiza el papel de concertino invitado en diversas agrupaciones, como la Orquesta Real Filharmonía de Galicia, la Orquesta de Cámara de Menorca o la Formentor Chamber Orchestra.

Nacido en Ourense, recibe una completa formación a través de sus principales maestros: Gayané Pogossova, discípula del legendario pedagogo de la escuela rusa Yuri Yankelevich; Agustín León Ara, catedrático del conservatorio de Bruselas y de la Capilla Musical Reina Isabel de Bélgica; y Maighread McCrann, profesora de la Universidad de Graz y concertino de la orquesta de la Radio de Viena. Cabe señalar la gran influencia que tendrá su etapa de formación en la capital austríaca a la hora de interpretar la música del período clásico, por el que siente especial predilección.

Fruto de su amplia experiencia académica y concertística nace su pasión por la pedagogía, que lo ha llevado a impartir cursos y clases magistrales en numerosos conservatorios de España, así como en diversos centros e instituciones, como la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC) o la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE). Actualmente compagina su actividad concertística con su plaza como Profesor Titular de Violín del Conservatorio Superior de Música de las Islas Baleares.


Viernes, 13 de marzo de 2020 – 20:30 h Iglesia de Santa María da Régoa (Monforte de Lemos, Lugo)

KOSMOS ENSEMBLE
  • Violín, viola y acordeón (Reino Unido)
  • Entradas: 0€ Reservar

Kosmos Ensemble está redefiniendo la relación entre la música clásica y la world music. Este trio ha sido reconocido como “Selected Artists” por la organización Making Music y ha recibido elogios por parte de la crítica especializada. Unidos por una pasión compartida por la improvisación, la música multicultural y con una impecable formación clásica, cada miembro de Kosmos es a su vez un solista internacional reconocido en su campo con prestigiosos premios y críticas.

Harriet Mackenzie (violín) ha grabado conciertos con la Royal Philharmonic Orchestra, la English Symphony Orchestra y Orchestra Nova.
“Una interpretación extraordinariamente sensible… de técnica impecable y con una visión inagotable” Gramophone Magazine

Meg-Rosaleen Hamilton (viola) se ha especializado en estilos de música folklórica y étnica, incluida la música celta, rumana, griega y del Medio Oriente.
“Meg Hamilton exploró la gama más alta de sonidos … el sonido era hermoso y realmente evocador … encantador y vivaz” The Chichester Observer

Miloš Milivojević, acordeonista clásico serbio, fue premiado con una beca completa en la Royal Academy of Music. Ha ganado varios concursos internacionales y el prestigioso Premio Derek Butler de Londres en el Wigmore Hall, disputado por estudiantes de los cuatro conservatorios de Londres. En 2018 grabó su álbum debut como solista en Nimbus Label.
“Un huracán de invención imaginativa” The Times

Los miembros de Kosmos han viajado mucho, actuando con músicos de todo el mundo, así como dentro del amplio multiculturalismo de la escena musical de Londres. Han estudiado colectivamente música del norte de África, Oriente Medio, música judía, balcánica y gitana, tango argentino, flamenco, tradiciones celtas y jazz, así como música clásica contemporánea. Combinan todos sus conocimientos con el respeto por su propia formación de música clásica occidental, actuando libremente con garbo, innovación y creatividad, incorporando la improvisación en sus propios arreglos y composiciones únicas.

Kosmos ha actuado en los festivales de música más prestigiosos del Reino Unido y en salas como el Southbank Centre de Londres o el Royal Albert Hall. También en varios países Europeos como el Festival del Río Padova (Italia), el Festival Estival (Polonia) o el Festival Hydra (Grecia). En 2018, Kosmos interpretó un triple concierto especialmente escrito para ellos por el eminente compositor Errollyn Wallen. Su música es habitual en programas de BBC Radio 3 y Classic FM.

Richard Morrison, crítico de The Times, ha dicho de ellos: ”una relación telepática, un deslumbrante virtuosismo, una erudición seria, una curiosidad intelectual y una musicalidad impecable, te desafío a que no te hipnotices.”


Domingo, 15 de marzo de 2020 – 20:00 h Liceo de Ourense (Ourense)
 
VÍCTOR VILLADANGOS
  • Guitarra (Argentina)
  • Música argentina para guitarra
  • Entradas: 10€ Comprar

Nació en Buenos Aires. Cursó estudios bajo la dirección de la Profesora María Herminia Antola de Gómez Crespo en el conservatorio “Juan José Castro”, graduándose como Profesor Superior de Guitarra. Posteriormente realizó cursos de perfeccionamiento con Eduardo Isaac.

Desde el año 1980 ha realizado una intensa labor como solista, y como integrante de conjuntos de Música de Cámara, actuando en los principales teatros y salas de nuestra Capital y en numerosas ciudades del interior del país.
También ha actuado en el exterior, realizando recitales en Italia, España, Francia, Alemania, Austria, Bélgica, Holanda, Luxemburgo, Rumania, Polonia, Portugal, Suiza, Suecia, Noruega, Dinamarca, Irlanda, Gales, Canadá, Estados Unidos, México, Brasil, Colombia, Chile, Uruguay, Paraguay, Israel, Sudáfrica y Japón.

Veinte discos compactos editados como solista sumados a su participación en gran cantidad de producciones de música clásica y popular, son el testimonio de una fecunda tarea en estudios de grabación, que incluye el registro de numerosas obras inéditas hasta entonces. Desde el año 2000 se incorporó al elenco de artistas que graban para el internacional sello Naxos. Su primer registro, Guitar Music of Argentina, incluye obras de los compositores Argentinos: Carlos Guastavino, Juan Falú, Máximo Pujol, Walter Heinze entre otros. Tango Argentino, el segundo disco, contiene obras de Piazzolla, Gardel, Troilo y Mores. El tercer CD grabado para Naxos, incluye obras de C. Guastavino, M. Pujol, S. Natali, M. Coronel, J. Santillán, J. Ferrer y V. Villadangos y el cuarto disco está dedicado a la obra del compositor venezolano Antonio Lauro.

Recientemente ha grabado un nuevo CD, esta vez para el sello Brillant (Holanda) interpretando la integral para dos guitarras de Máximo Pujol en dúo con Giorgio Mirto (Italia).

Ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, Orquesta Filarmónica de Montevideo (Uruguay), Orquesta Sinfónica del Tolima (Colombia), Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo, Orquesta Sinfónica Juan de Dios Filiberto, Orquesta Sinfónica de Avellaneda, Orquesta Sinfónica Bridas, Orquesta de Cámara de Israel, Orquesta de Cámara Ramat Gan (Tel Aviv), Orquesta de cámara de Sudáfrica, Orquesta de Cámara Mayo, Orquesta de Cámara de Morón, Orquesta de Cámara de La Plata, Orquesta Académica del Teatro Argentino de La Plata, Orquesta de Cámara Juvenil de Buenos Aires, Orquesta de Cámara Scherzo, Orquesta de Cámara del Museo Rómulo Raggio, “Artis la pequeña orquesta”, Cuarteto de Cuerdas de la Universidad Nacional de La Plata, Cuarteto de Cuerdas Buenos Aires. Plata, Colón, Victoria (Entre Ríos), Rosario y en el exterior: Bergen (Noruega), Innsbruck (Austria), Frankfurt, Würsburg, Iserlohn y Coesfeld (Alemania), Livorno, Latina y Torino (Italia), Uppsala , Varberg y Arvika (Suecia), Cardiff (Gales) , Washington (EEUU) , Taxco y Saltillo Distrito Plata, Colón, Victoria (Entre Ríos), Rosario y en el exterior: Bergen (Noruega), Innsbruck (Austria), Frankfurt, Würsburg, Iserlohn y Coesfeld (Alemania), Livorno, Latina y Torino (Italia), Uppsala , Varberg y Arvika (Suecia), Cardiff (Gales) , Washington (EEUU) , Taxco y Saltillo Distrito Federal (México), Asunción (Paraguay) Curitiba (Brasil), Johannesburgo (Sudáfrica) Oliveira y Santo Tirso (Portugal) , Stratford (Canadá) y Tel Aviv (Israel).
Actualmente se desempeña como Profesor de Guitarra en los conservatorios Juan José Castro y Manuel de Falla de Buenos Aires.

En el año 1999 fue premiado por la Fundación KONEX con el “Diploma al Mérito”, por la labor artística desarrollada durante la última década.

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